El libro analiza la conservación y restauración del arte contemporáneo como una disciplina que requiere conocimientos específicos dentro del ámbito de la conservación del patrimonio. Plantea la necesidad de ampliar estos saberes para abordar adecuadamente obras de naturaleza material y conceptual compleja. Cada intervención se entiende como un reto singular, condicionado por los procesos creativos y los contextos de producción. El restaurador debe afrontar, en primer lugar, las cuestiones materiales, especialmente complejas por la diversidad de materiales utilizados por los artistas contemporáneos. Asimismo, resulta imprescindible abordar la dimensión teórica para comprender la consistencia e identidad de la obra antes de tomar decisiones de conservación. A ello se suma la dimensión biográfica, entendida como la adquisición de valores a lo largo del tiempo. El libro integra estas tres dimensiones como ejes fundamentales de la práctica restauradora. Ofrece un marco metodológico riguroso para la intervención en arte contemporáneo. Reúne y sistematiza los conocimientos necesarios para abordar la restauración de estas obras. El texto se dirige a profesionales que deseen adentrarse con rigor en la disciplina.

  • arte contemporáneo
  • patrimonio
  • artistas
  • obra de arte
  • restauración de obras
Abric, J.-C. (1985). La psicología social de los grupos: Representaciones sociales y procesos grupales. En S. Moscovici (Ed.), Psicología social (Vol. 1, pp. 861-874). Paidós Ibérica.
Aguilera, V. (1975). La posguerra: Documentos y testimonios. Madrid: Ministerio de Educación y Ciencia.
Aliaga, J. V., & García, J. M. (1998). Pintura y escultura del siglo xx. En Historia del Arte al País Valencià (Vol. III, pp. 179-319). València: Eliseu Climent.
Althöfer, H. (1991). Il restauro delle opere d’arte moderne e contemporanee. Nardini Editore.
Althöfer, H. (2003). Restauración de pintura contemporánea: Tendencias, materiales, técnica. Madrid: Akal.
Angoso, D., et al. (2005). Las técnicas artísticas. El siglo xix. Museo Thyssen-Bornemisza, Akal.
Bal, M. (2002). Conceptos viajeros en las humanidades. En Travelling Concepts in the Humanities. Toronto: University of Toronto Press.
Barreiro, P. (2009). La abstracción geométrica en España (1957-1969). Madrid: CSIC.
Basile, G. (2007). Teoria e pratica del restauro in Cesare Brandi. Prima definizione dei termini. Saonara: Il Prato.
Benjamin, W. (2003). La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica. México, D. F.: Itaca.
Bottier, C. (2020). Biochemical composition of Hevea brasilensis latex: A focus on the protein lipid, carbohydrate and mineral contents. Advances in Botanical Research. Vol. 93, pp. 201-237, doi.org/10.1016/bs.abr.2019.11.003.
Brandi, C. (2002). Teoría de la restauración (M. Orozco, Trans.). Editorial Gustavo Gili. (Trabajo original publicado en 1963).
Breuil, M. H. (2011). Autenticité des oeuvres contemporaines: Production, conservation, reproduction. Les Cahiers du Musée des Confluences, 8, 77-85. Brydson.
Cáceres, A. P., & Gauthier-Maradei, P. (2012). Thermogravimetric analysis as a new method to determine total solid content (TSC) and dry rubber content (DRC) of natural latex. Revista ION, 25(2), 57-65.
Caponi, G. (2018). Esencia e identidad en Filosofía de la Taxonomía. Culturas científicas, 1(2), 3-17.
Castro, S. J. (2008). El papel de la intención en la interpretación artística. Revista de Filosofía, 33(1), 139-159.
Chiantore, O., & Rava, A. (2005). Conservare l’arte contemporanea. Milán: Electa.
Danto, A. (1989). Interprétation et Identification. En La transfiguration du banal: Une philosophie de l’art (pp. 195-196). Éditions du Seuil.
Davis, L., & Heuman, J. (2004). Meaning matters: Collaborating with contemporary artists. Studies in Conservation, 49(sup2), 30-33.
De la Luz, S., & Madero, A. (2011). Guía de mariposas de Nuevo León. México: Universidad Autónoma de Nuevo León.
De Souza, M. (2015). De la imagen de la ruina a la ruina de la imagen: Un dilema para la conservación del arte contemporáneo [Tesis doctoral, Universitat Politècnica de València].
De Sousa-Júnior, M. A., & Llamas-Pacheco, R. (2016). Values, ideas, and practices in social representation of the subject: A possible dialogue between artist and conservator on contemporary art. Studies in Conservation, 61, 263-264. https://doi.org/10.1080/00393630.2016.1181898
De Souza, M. (2019). A conservaçâo da arte cotemporânea. Da imagen da ruína à ruína da imagen. C/Arte, 63-65.
Dreher, T. (2001): Performance Art nach 1945. Aktionstheater und intermedia. Munich: Wilhelm Fink Verlag.
Dykstra, S. W. (1996). The artist’s intention and the intentional fallacy in fine arts conservation. Journal of the American Institute for Conservation, 35, 197-218.
Eco, U. (2000). Los límites de la interpretación. Lumen.
Ferrater Mora, J. (1975). Diccionario de la filosofía. Sudamericana.
Geiger, T., & Michel, F. (2005). Studies on the polysaccharide Funori used to consolidate matt paint. Journal of the American Institute for Conservation, 50(3), 193-204. https://doi.org/10.1179/sic.2005.50.3.193
González, G. (2005). Recientes avances en conservación de objetos de cuero. *Museos.es*, 1, 80-87. Madrid: Ministerio de Educación Cultura y Deporte. Subdirección General de Documentación y Publicaciones.
Gün, M. (2011). «My work isn’t ephemeral, it’s precarious»: Discussion of a «Conservation» strategy for Doppelgarage by Thomas Hirschhorn. En T. Scholte & G. Wharton (Eds.), Inside Installations: Theory and Practice in the Care of Complex Artworks (pp. 221-234). Amsterdam: Amsterdam University Press.
Hegel, G. W. F. (1985). Lecciones sobre la estética. Akal.
Heidegger, M. (2005). Ser y tiempo. Editorial Universitaria Santiago de Chile.
Heydenreich, G., Fischer, A., Giebeler, J., & Sartorius, A. (2019). The Decision-Making Model for Contemporary Art Conservation and Presentation. Cologne Institute of Conservation Sciences / TH Köln.
Hirsch, E. D. (1976). The aims of interpretation. Chicago: University of Chicago Press.
Hölling, H. (2017). Time and conservation. ICOM-CC 18th triennial conference.
Huyssen, A. (2002). Presentes: Los medios de comunicación, la política, la amnesia. In Globallocal: democracia, memoria, identidades (pp. 217-237). Trilce.
Hummelen, I., & Sillé, D. (1999). Modern art who cares? An interdisciplinary research project and an international symposium on the conservation of modern and contemporary art. The Foundation for the Conservation of Modern Art & The Netherlands Institute for Cultural Heritage.
Hummelen, I., & Scholte, T. (2004). Sharing knowledge for the conservation of contemporary art: Changing roles in a museum without walls. Studies in Conservation, 49(sup2), 208-212.
Irvin, S. (2005). Interpretation et description d’une oeuvre d’art. Philosophiques, 32(1), 135-148.
Lattuati, A., Thao-Heu, S., & Lavédrine, B. (2011). Assessment of the degradation of polyurethane foams after artificial and natural ageing by using pyrolysis-gas chromatography/mass spectrometry and headspace-solid phase microextraction-gas chromatography/mass spectrometry. Journal of Chromatography A, 1218(28), 4498-4508. https://doi.org/10.1016/j.chroma.2011.05.001
Learner, T. (2004). Analysis of modern paints. Getty Conservation Institute.
Levinson, J. (1996). Intention and interpretation in literature. En J. Levinson (Ed.), The Pleasures of Aesthetics (pp. 404-414). Cornell University Press.
Limatola, L.; Llamas Pacheco, R. (2017). Los relictos del museo Hermann Nitsch de nápoles. La conservación de lo efímero o casi efímero. Arché. (11–12):99-104. https://riunet.upv.es/handle/10251/101231
Limatola, L. (2023). La conservación y restauración de las obras de Hermann Nitsch: el Teatro de las Orgías y Misterios como obra de arte total [Tesis doctoral]. Universitat Politècnica de València. https://doi.org/10.4995/Thesis/10251/199856
Locke, J. (2002). Compendio del ensayo sobre el entendimiento humano. Alianza Editorial.
Longoni, A., & Carvajal, F. (2010). Minuphone 1967-2010. Espacio Fundación Telefónica.
Lovett, D., y Eastop, D. (2004). La degradación del poliuretano de poliéster: estudio preliminar de vestidos laminados con espuma de los años 60. Studies in Conservation, 49(sup2), 100-104.
Llamas Pacheco, R., Pellicer, S., & Martínez, R. (2009a). Aplicación del modelo de toma de decisiones a una obra de látex y cabello humano. Conservación de arte contemporáneo, 10ª Jornada (pp. 95-99). Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
Llamas Pacheco, R., Zornoza, A., & López, C. (2009b). Capas pictóricas en el arte contemporáneo: estabilización de una obra de chocolate y metal. Conservar Património, (10), 45–56.
Llamas Pacheco, R., & Talamantes, M. C. (2011). Estudio técnico y estadístico sobre soportes derivados de la madera utilizados en el arte contemporáneo. En Conservación de arte contemporáneo, 12ª Jornada de Conservación de Arte Contemporáneo. Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid.
Llamas Pacheco, R. (2014). Arte contemporáneo y restauración: O cómo investigar entre lo material, lo esencial y lo simbólico. Madrid: Tecnos.
Llamas Pacheco, R. (2015a). Una aproximación axiológica a la restauración del arte contemporáneo. De materia y de valores esenciales en la obra. Quintana. Revista de Estudos do Departamento de Historia da Arte, 13, 197-208. http://hdl.handle.net/10251/65957
Llamas Pacheco, R. (2015b). Obsolescence, materials and authenticity. The opinion of Cécile Dazord and Marie-Hélène Breuil. Arché, 10, 11-16. http://hdl.handle.net/10251/85194
Llamas Pacheco, R. & Talamantes Piquer, M. C. (2015c). De lo material y de lo esencial en la obra de Miquel Barceló. Su concepto de conservación. En Actas de las Jornadas de Conservación y Restauración de Arte Contemporáneo (15ª Jornada, pp. 235–244). Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
Llamas-Pacheco, R. (2016). El artista contemporáneo ante la transformación de su obra: El paso del tiempo y su efecto sobre la significación de la materia [The contemporary artist in front of the transformation of his works: The elapse of time and its effect on materiality]. Arte, Individuo y Sociedad, 28(2), 277.
Llamas Pacheco, R., Bacelar García, J., Alonso González, P., & Fernández de Carranza García, Z. (2017). Mortero de cal sobre soporte textil. En Conservación de arte contemporáneo: 18ª jornada, febrero 2017 (pp. 235–244). Museo Reina Sofía. https://doi.org/ISBN 978-84-8026-562-1
Llamas-Pacheco, R. (2017). Intención artística, conservación y mutación en la obra de arte actual: Una aproximación hermenéutica. GE-Conservación, 12, 45-54. https://doi.org/10.37558/gec.v12i0.348
Llamas-Pacheco, R. (2018). The ephemeral, the essential and the material in the conservation of contemporary art: Decision-making for the conservation of a work of art made with butterfly wings. Studies in Conservation, 63. https://doi.org/10.1080/00393630.2018.1501960
Llamas-Pacheco, R. (2020). Some theory for conservation of contemporary art. Studies in Conservation, 65(8), 487-498. https://doi.org/10.1080/00393630.2020.1733790
Llamas-Pacheco, R. (2021a). Actas del Encuentro Nacional sobre Registro, Documentación y Conservación de Arte Contemporáneo (ISBN 978-631-6573-08-7).
Llamas-Pacheco, R. (2021b). A theoretical comparison between the restoration of two contemporary works of art made of plastic. Journal of Cultural Heritage, 51, 132–137. https://doi.org/10.1016/j.culher.2021.07.007
Llamas-Pacheco, R. (2022a). A theoretical reflection on the documentation of contemporary art: A proposal for a chronological protocol. Ge-Conservación, 21(1), 152-164. https://doi.org/10.37558/gec.v21i1.813
Llamas Pacheco, R. (2022b). La materia en el arte contemporáneo: Evolución a lo largo del tiempo desde la perspectiva del conservador-restaurador. Universitat Politècnica de València. http://hdl.handle.net/10251/190654
Llamas-Pacheco, R. (2023). Theoretical issues in the conservation of contemporary art: On paradigms, ontological and constitutive elements in some practical cases. Arte, Individuo y Sociedad, 35(2), 351–368. https://doi.org/10.5209/aris.81021 Se trabaja sobre la versión de autor, incluyendo documentación gráfica.
Llamas-Pacheco, R. (2024). Facing new challenges in the conservation of the boots of former Valencia Club de Fútbol player Gaizka Mendieta. Ge-Conservación, 25(1), 30–43. https://doi.org/10.37558/gec.v25i1.1186
Locke, J. (2002). Compendio del ensayo sobre el entendimiento humano. Alianza Editorial.
Macarrón, A., & González, A. (2007). La conservación y la restauración en el siglo xx. Técnos/Alianza.
Martore, P. (2014). Parasites of the Glory. CeROArt, 9. http://ceroart.revues.org/3768
Muñoz Martínez, R. (2006). Una reflexión filosófica sobre el arte. Thémata. Revista de Filosofía, (36), 239-254.
Muñoz, S. (2003). Teoría contemporánea de la restauración. Madrid: Síntesis.
Nitsch, H. (1994). La composizione testuale del teatro delle orgie e dei misteri. Edizioni Morra. Nora, P. (Dir.). (1984-1992). Les lieux de mémoire. Gallimard.
Parcerisas P., Hlocker H., Roussel D. (2008). Accionismo vienes, Günter Brus, Otto Mühl, Hermann Nitsch, Rudolf Schwarzkogler, Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, Sevilla, Junta de Andalucía, Consejería de Cultura.
Pellezzi, E., Lattuati, A., Lavédrine, B., & Cheradame, H. (2014). Degradation of polyurethane ester foam artifacts: Chemical properties, mechanical properties and comparison between accelerated and natural degradation. Polymer Degradation and Stability, 107, 255-261. https://doi.org/10.1016/j.polymdegradstab.2014.05.008
Peraza, F., et al. (2004). Tableros de madera de uso estructural. AITIM.
Pereira, H. (2017). Conservation in an era of participation. Journal of the Institute of Conservation, 40(2), 97-104. https://doi.org/10.1080/19455224.2017.1319872
Pérez Carreño, F. (2001). Institución-arte e intencionalidad artística. Enrahonar, 32/33, 151-167.
Rodríguez García, M. (2012). Conservación y metafísica realizada. En Actas de las 13 Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo (pp. 259-266). Madrid: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
Rodrigues, B.C. (2014). Museu de arte contemporânea como um arquivo? Seminário Brasileiro de Museologia- SEBRAMUS, I pp. 426-436. Disponible en: http://www.sebramusrepositorio.unb.br/index.php/1sebramus/ISebramus/paper/view/474/40. Acceso 06 de mayo de 2021.
Schinzel, H. (2003). La intención artística y las posibilidades de la restauración. En H. Althöfer (Ed.), Restauración de pintura contemporánea. Tendencias, materiales, técnicas (pp. 45-64). Akal.
Solbes, A. y Llamas R. (2010). Conservar la obra de Equipo Crónica. Estudio de la idea y la materia, en AA.VV. Conservación de Arte Contemporáneo, 11ª Jornada (pp. 27-47). Madrid: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
Stigter, S. (2016). Autoethnography as a new approach in conservation. Studies in Conservation, 61(sup2), 227-232.
Stigter, S. (2017). A behaviour index for complex artworks: A conceptual tool for contemporary art conservation. En J. Bridgland (Ed.), ICOM-CC 18th Triennial Conference Preprints: Copenhagen, 4–8 September 2017 [0910]. ICOM-CC.
Van de Vall, R. (1999). Painful decisions: Philosophical considerations on a decision-making model. En Modern art: Who cares? (pp. 196-200). Foundation for the Conservation of Modern Art / Netherlands Institute for Cultural Heritage.
Van de Vall, R., Scholte, T., & Stigter, S. (2011). Reflections on a biographical approach to contemporary art conservation. En J. Bridgland (Ed.), ICOM-CC 16th triennial conference.
Van de Vall, R. (2017). Documentando dilemas: Sobre la relevancia de los casos éticamente ambiguos. Sin Objeto. Arte, Investigación, Políticas, (00), 83-100. https://doi.org/10.18239/sinobj_2017.00.05
Van Saaze, V. (2013). Installation Art and the Museum. Presentation and Conservation of Changing Artworks. Amsterdam University Press.
Vecco, M. (2010). A definition of cultural heritage. Journal of Cultural Heritage, 11(4), 321-324.
Verbeeck, M. (2019). De l’intention de l’artiste à l’effet de l’oeuvre. Changer l’approche en conservation? CeROArt, HS | 2018. https://doi.org/10.4000/ceroart.602
Vergara, J. (2002). Conservación y restauración de material cultural en archivos y bibliotecas. Biblioteca Valenciana.
Vergniolle, M. (2008). La palabra en silencio: Pintura y oposición bajo el franquismo (pp. 308-313). Valencia: Universidad de Valencia.
Wetering, E. (1987). Roaming the stairs of the tower of Babel, efforts to expand interdisciplinary involvement in theory of restoration. En 8th ICOM-CC Triennial Meeting (pp. 561-565). Sydney.
Wetering, E. (2005). Conservation-restauration ethics and the problem of modern art. In I. Hummelen & D. Sille (Eds.), Modern Art. Who Cares? (pp. 247-249). Amsterdam: Foundation for the Conservation of Modern Art/Netherlands Institute for Cultural Heritage.
Wharton, G., Blank, S. D., & Dean, J. C. (1995). Sweetness and blight: Conservation of chocolate works of art. En J. Heuman (Ed.), From Marble to Chocolate: The Conservation of Modern Sculpture (pp. 175-186). Tate Gallery Conference Archetype Publications.
Wharton, G. (2014). Dynamics of participatory conservation: The Kamehameha sculpture project. Journal of the American Institute for Conservation, 47(3), 159-173.
Wharton, G. (2015). Public access in the age of documented art. Revista de História da Arte, 4, 180-191.
Wimsatt, W. K., & Beardsley, M. (1954). The intentional fallacy. En The verbal icon: Studies in the meaning of poetry (pp. 3-18). Lexington: University of Kentucky Press.
Wollheim, R. (1996). Criticism as retrieval. En A. Neill & A. Ridley (Eds.), Philosophy of Art: Readings Ancient and Modern (pp. 404-414). McGraw-Hill.

Cómo citar

Llamas Pacheco, R. (2026). Teoría y práctica de la conservación y restauración del arte contemporáneo: Aplicar la investigación. Recursos Educativos En Abierto EdUPV. https://doi.org/10.4995/9788413963273edUPV

Descargas

Los datos de descarga aún no están disponibles.